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CPM - via Elio Reguzzoni 15 - 20125 MILANO
tel. 02.641146.1 r.a. / fax 02.641146.23 / info@centroprofessionemusica.it
BACHELOR OF MUSIC
L'equivalente della laurea breve per il sistema didattico internazionale è il titolo Bachelor. Il CPM ha portato in Italia i corsi multidisciplinari full time, la punta di diamante della formazione musicale moderna, e aggiunge dal prossimo anno accademico nuove prospettive, nuovi corsi, nuovi servizi per i soli full time: un ensemble esclusivo (Full Time Orchestra), più ore dedicate allo sviluppo del proprio percorso artistico individuale (Thesis: Orientation Lab e Studio Project), l'introduzione di un ciclo di lezioni dedicate al Music Business (Legal&Business Lab) e ore di tirocinio per l'insegnamento (Preparing for Teaching Prospective). Novità specifiche ai diversi strumenti e alla voce le troverai nei rispettivi programmi dedicati. Il fine del corso è quello di consentire ad ogni studente di esprimere compiutamente, attraverso le conoscenze tecniche e le competenze specifiche acquisite, la propria identità artistica al fine di formare una figura professionale in grado di operare nei seguenti ambiti della musica e dello spettacolo: Musicista in grado di lavorare da solo o in gruppo, in ambiti Live; Musicista Turnista in grado di lavorare in studi di registrazione; Musicista in grado di partecipare in modo creativo ad un progetto artistico di terzi; Musicista in grado di elaborare un proprio progetto artistico individuale o di gruppo; Musicista in grado di operare con i principi fondamentali dell'arrangiamento della Pop e Rock Music; Musicista in grado di affrontare, previo tirocinio, l'esperienza dell'insegnamento della musica Pop, Rock e Jazz.
Piano di studio: Bachelor of Music: Guitar 1° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Jam Counseling Emotional Lab I
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Strumenti e voce sono l'arco con cui vengono scagliate le emozioni verso che ascolta. Conoscere gli elementi che costituiscono il fascino del potere di relazione Suono-Musica, è necessario per dare al Musicista forza e motivazioni per esaltane gli aspetti artistici.
Nel primo anno il laboratorio si prefigge quindi di spostare l’attenzione degli allievi sugli aspetti emozionali del fare musica. Si passa dall’osservazione della relazione Suono-Musica- Emozione come elemento oggettivo esterno, all’osservazione degli effetti che Suono-Musica hanno sul musicista esaltandolo o condizionandone performance e giudizi.
» Music Analysis I insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Autori e Stili del '900
Conosci veramente Monk, Coltrane, Chet Baker, Billie Holiday, Miles Davis? Ascoltare e analizzare musicalmente le grandi impronte lasciate dai Maestri della Musica del Novecento, siano essi chiamati musicisti Jazz, o Rock o Pop, è indispensabile per chiunque voglia svilupparsi una propria sensibilità e musicale. L'ascolto guidato, gli esempi musicali, la discografia, i cenni storici, le dispense: solo alcuni degli strumenti che questo corso ti offre. Poco impegnativo come frequenza, quanto indispensabile come base per tutti coloro che vogliano addentrarsi seriamente nel mondo della musica.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Fundamentals For Guitar I
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Basic Guitar lesson 2 / Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Questa è la materia che comprende le tecniche fondamentali per chitarra come la lettura con lo strumento, lo studio delle forme degli accordi e delle ritmiche e lo studio delle diteggiature delle scale e degli arpeggi.
» Blues&Country Guitar Styles I insegnanti: Claudio Bazzari
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Practicing Improvisation: Guitar I insegnanti: Pietro La Pietra
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti:
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
» Fingerstyle Guitar Technique I insegnanti: Pietro Nobile
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Le lezioni si dedicano alle tecniche fondamentali per un preciso approccio alla musica polifonica. Lo sviluppo della logica della diteggiatura e del coordinamento anche attraverso l'esecuzione di accompagnamenti di area pop. lo studio di brani fingerstyle con una conduzione a due voci.
» Complementary Instrument: Piano I insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
Descrizione:
L'orchestra sotto le dita:
Il corso di pianoforte complementare è indirizzato a tutti i musicisti o a chiunque, non già pianista o tastierista, voglia svolgere il mestiere dell'arrangiatore, del programmatore in studio, dell'orchestratore. Traendo profitto dalle caratteristiche fisiche proprie del pianoforte e delle tastiere (visibilità, polifonia, estensione, risorse timbriche), ogni musicista può infatti riconsiderare ed eventualmente approfondire quelle relazioni musicali (armoniche - melodiche - ritmiche) che non di rado risultano confinate nella sfera della pura teoria oppure familiari e automatizzate, quasi acriticamente, solo sul proprio strumento. Obiettivo del corso è quello di raggiungere nel minor tempo possibile, attraverso una serie di esercizi tecnici funzionali, una buona manualità sulla tastiera, condizione necessaria allo studio pratico dell'armonia, nonchè alla lettura, all'accompagnamento e alla composizione. Nel corso viene quindi privilegiato, rispetto alla disciplina tradizionale del pianoforte, più l'aspetto "orchestrale" che quello virtuosistico, non trascurando però la corretta impostazione indispensabile all'ottenimento di un buon suono sullo strumento stesso ed a un eventuale approfondimento dello studio.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Guitar 2° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Practicing Improvisation: Guitar II insegnanti: Pietro La Pietra
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Practicing improvisation: Guitar 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Conseguente a Practicing improvisation: Guitar 1. Le applicazioi pratiche si estenderanno alle
scale minori ed alterate e si intodurranno stili diversi come: Fusion, Latin Jazz, Jazz waltz.
» Fingerstyle Guitar Techniques II insegnanti: Pietro Nobile
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Finger Style 1
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75
Descrizione:
Partendo dai fondamenti del corso precedente, vengono introdotte nuove tecniche anche attraverso lo studio di brani tratti dal repertorio fingerstyle country, blues, e vengono insegnate le prime nozioni di tecniche di trascrizione con l'ausilio della sola chitarra.
» Complementary Instrument: Piano II insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Complementary Instrument: Piano 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
» Jam Counseling Emotional Lab II
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Nel secondo anno si ampliano e si approfondiscono le premesse che definiscono ancora meglio il fascino del potere di relazione Suono-Musica.
L'attenzione degli allievi viene spostata sul vissuto, sull'esperienza diretta degli aspetti emozionali del fare musica, mentre si suona e si canta. La relazione Suono-Musica- Emozione viene percepita direttamente anche attraverso laboratori di musica d'insieme, fatti al buio, dove il suono diventa luce, e le esperienza intervallari della modalità, colori da sperimentare e riconoscere.
» Fundamentals For Guitar II
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Foundamentals for guitar 1
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Seconda ed ultima fase dello studio delle tecniche fondamentali per chitarra che continua ed approfondisce le medesime materie di Foundamentals for Guitar 1.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Modern Rock Guitar Styles I insegnanti: Tony De Gruttola
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Classic Rock 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Classic Rock Guitar Styles insegnanti: Claudio Bazzari
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Blues & Country Guitar 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50
» Ear Training I insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli naturali nell’ambito di un ottava con divisioni ritmiche semplici. Dettato melodico di soli intervalli.
» Pop Ensemble I insegnanti: Flaviano Cuffari, Felice Clemente, Paolo Jannacci
Corso di appartenenza: Bachelor e Diploma anno 2°
Prerequisiti: Adeguata conoscenza della lettura con lo strumento.
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 credito
Descrizione:
E' un corso di musica d' insieme, dove l' allievo inizia a suonare in gruppo con l'ausilio
di partiture originali propedeutiche allo sviluppo della disciplina musicale.
Il percorso mira alla formazione di musicisti in grado di suonare nelle più varie formazioni
musicali.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Guitar 3° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Fingerstyle Guitar Techniques III insegnanti: Pietro Nobile
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Finger Style 2
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Prosecuzione del corso precedente con lo sviluppo delle tecniche più vanzate di area contemporanea. Il Funky fingerstyle, il Contemporary fingerstyle e le tecniche armoniche applicate alla chitarra e alla trascrizione. L'accompagnamento bossa/samba anche per una profonda conoscenza degli accordi possibili. Brani di repertorio di questo livello.
» Modern Rock Guitar Styles II insegnanti: Tony De Gruttola
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Modern Rock 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2,25 crediti
» Advanced Blues Guitar Styles insegnanti: Claudio Bazzari
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Classic Rock Guitar Styles
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
» Ear Training II insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Ear Training 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli semplici ed alterati nell’ambito di due ottave con divisioni ritmiche più complesse. Dettato melodico di 12 misure.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Advanced Reading and Big Band Comping for Guitar insegnanti: Pietro La Pietra
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Foundamentals for guitar 2
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Pratica di lettura per chitarra di livello avanzato.
» Full Time Orchestra I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Frequenza Pop Ensemble 1 e 2
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
Corso esclusivo per gli allievi Bachelor, che si propone di formare musicisti in grado di lavorare all'interno di varie formazioni srumentali ( dalla “Small Band alla “Grande Orchestra”).
Il percoso di studio mira a un rigoroso sviluppo delle capacità musicali e interpretative in un contesto strumentale altamente organizzato.
Generi musicali livello 1: Pop, Rock e Blues.
» Thesis: Orientation Lab & Studio Project
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestri / 7 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
E' richiesto un notevole salto di rendimento e di continuità nella qualità delle performance, tra quando si studia o si prova in gruppo e ciò che viene richiesto a livello di performance per il pubblico in reali condizioni reali di spettacolo o di lavoro.
In questo modulo formativo si simulano le principali condizioni di lavoro e di stress. Condizioni in cui viene richiesto al giovane Musicista di dare il meglio di se, sia a livello di performance da concerto, anche in gruppi diversi, che in studio di registrazione. Professionisti di alto livello fanno da specchio; orientano, sottolineano problemi, suggerendo soluzioni.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Writing For Small Ensemble insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Teoria e Armonia 2
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 credito/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Arrangiamento e composizione di brani per piccolo ensemble pop o jazz.
Scrittura per due fiati (tenore e tromba) o tre fiati (trombone, tenore, tromba).
» Sequencer & Software insegnanti: Diego Maggi
Corso di appartenenza: Full Time Courses 3° anno
Prerequisiti: compimento regolare del piano di studi
Durata: 7 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Sfruttare la tecnologia per lavorare
Questo corso mette a fuoco intensivamente lo specifico settore della strumentazione elettronica musicale, utile ed indispensabile per chi vuole lavorare professionalmente nei campi della musica live e di studio, conoscendo e sapendo sfruttare l'aiuto e le potenzialità della tecnologia in modo consapevole. Dallo studio dei fondamenti di fisica acustica all'approccio ai principali processori di dinamica, dall'ambiente studio alle tecniche di registrazione live, fino all'interazione audio-midi.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Bass 1° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Chords Interpretation & Beginning Improvvisation insegnanti: Massimo Scoca
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Corso di lettura e interpretazione del siglato negli stili più semplici.
» Pop Bass Styles insegnanti: Dino D'autorio
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Analisi e studio del Pop e dello stile bassistico ad esso collegato attraverso l'esecuzione di brani originali.
» Jam Counseling Emotional Lab I
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Strumenti e voce sono l'arco con cui vengono scagliate le emozioni verso che ascolta. Conoscere gli elementi che costituiscono il fascino del potere di relazione Suono-Musica, è necessario per dare al Musicista forza e motivazioni per esaltane gli aspetti artistici.
Nel primo anno il laboratorio si prefigge quindi di spostare l’attenzione degli allievi sugli aspetti emozionali del fare musica. Si passa dall’osservazione della relazione Suono-Musica- Emozione come elemento oggettivo esterno, all’osservazione degli effetti che Suono-Musica hanno sul musicista esaltandolo o condizionandone performance e giudizi.
» Music Analysis I insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Autori e Stili del '900
Conosci veramente Monk, Coltrane, Chet Baker, Billie Holiday, Miles Davis? Ascoltare e analizzare musicalmente le grandi impronte lasciate dai Maestri della Musica del Novecento, siano essi chiamati musicisti Jazz, o Rock o Pop, è indispensabile per chiunque voglia svilupparsi una propria sensibilità e musicale. L'ascolto guidato, gli esempi musicali, la discografia, i cenni storici, le dispense: solo alcuni degli strumenti che questo corso ti offre. Poco impegnativo come frequenza, quanto indispensabile come base per tutti coloro che vogliano addentrarsi seriamente nel mondo della musica.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Fundamentals For Bass I insegnanti: Dino D'autorio
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Basic Bass lesson / Test'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Questa è la materia che comprende le tecniche fondamentali per il Basso come la lettura con lo strumento, lo studio degli accordi e degli intervalli delle ritmiche e lo studio delle diteggiature delle scale e degli arpeggi.
» Complementary Instrument: Piano I insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
Descrizione:
L'orchestra sotto le dita:
Il corso di pianoforte complementare è indirizzato a tutti i musicisti o a chiunque, non già pianista o tastierista, voglia svolgere il mestiere dell'arrangiatore, del programmatore in studio, dell'orchestratore. Traendo profitto dalle caratteristiche fisiche proprie del pianoforte e delle tastiere (visibilità, polifonia, estensione, risorse timbriche), ogni musicista può infatti riconsiderare ed eventualmente approfondire quelle relazioni musicali (armoniche - melodiche - ritmiche) che non di rado risultano confinate nella sfera della pura teoria oppure familiari e automatizzate, quasi acriticamente, solo sul proprio strumento. Obiettivo del corso è quello di raggiungere nel minor tempo possibile, attraverso una serie di esercizi tecnici funzionali, una buona manualità sulla tastiera, condizione necessaria allo studio pratico dell'armonia, nonchè alla lettura, all'accompagnamento e alla composizione. Nel corso viene quindi privilegiato, rispetto alla disciplina tradizionale del pianoforte, più l'aspetto "orchestrale" che quello virtuosistico, non trascurando però la corretta impostazione indispensabile all'ottenimento di un buon suono sullo strumento stesso ed a un eventuale approfondimento dello studio.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Bass 2° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
» Fundamentals For Bass II insegnanti: Dino D'autorio
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Foundamentals for Bass 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Sono lezioni di un corso predisposto per quegli allievi che posseggono pochi rudimenti di tecnica strumentale e nesuna nozione di teoria musicale ed intendono attraverso un solo incontro settimanale raggiungere le conoscenze e le tecniche basilari per accedere ai corsi di livello superiore.
» Complementary Instrument: Piano II insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Complementary Instrument: Piano 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
» Jam Counseling Emotional Lab II
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Nel secondo anno si ampliano e si approfondiscono le premesse che definiscono ancora meglio il fascino del potere di relazione Suono-Musica.
L'attenzione degli allievi viene spostata sul vissuto, sull'esperienza diretta degli aspetti emozionali del fare musica, mentre si suona e si canta. La relazione Suono-Musica- Emozione viene percepita direttamente anche attraverso laboratori di musica d'insieme, fatti al buio, dove il suono diventa luce, e le esperienza intervallari della modalità, colori da sperimentare e riconoscere.
» Music Analysis II insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Music Analysis 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Practicing Improvisation: Bass I
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
» Slap Bass Technique I insegnanti: Dino D'autorio
Corso di appartenenza:Bass-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Fundamentals 1 and Pop Bass Styles
Durata: 1 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2,25 crediti
Descrizione:
Introduzione al concetto di clave, studio e analisi delle ritmiche di base nei vari stili della musica latina e afro-cubana (salsa, samba, bossa nova...) attraverso l'esecuzione di brani del repertorio latin.
» Blues Styles For Bass insegnanti: Siro Burchiani
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Pop Bass
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Analisi e studio del basso nei vari stili di Blues (shuffle, rock, swing, funk, r'n'b...) attraverso l'esecuzione di brani standard e originali.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Ear Training I insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli naturali nell’ambito di un ottava con divisioni ritmiche semplici. Dettato melodico di soli intervalli.
» Pop Ensemble I insegnanti: Flaviano Cuffari, Felice Clemente, Paolo Jannacci
Corso di appartenenza: Bachelor e Diploma anno 2°
Prerequisiti: Adeguata conoscenza della lettura con lo strumento.
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 credito
Descrizione:
E' un corso di musica d' insieme, dove l' allievo inizia a suonare in gruppo con l'ausilio
di partiture originali propedeutiche allo sviluppo della disciplina musicale.
Il percorso mira alla formazione di musicisti in grado di suonare nelle più varie formazioni
musicali.
» Latin Bass Styles
Corso di appartenenza:Bass-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Fundamentals 1
Durata: 1 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame:
Riconoscimenti:
Piano di studio: Bachelor of Music: Bass 3° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
» Fundamentals for Bass III
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Foundamentals for Bass 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
» Practicing Improvisation: Bass II
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of Music anno 3°
Prerequisiti: Practicing Improvisation 1
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti/credito per CPM Bachelor of Music
» Ear Training II insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Ear Training 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli semplici ed alterati nell’ambito di due ottave con divisioni ritmiche più complesse. Dettato melodico di 12 misure.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Full Time Orchestra I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Frequenza Pop Ensemble 1 e 2
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
Corso esclusivo per gli allievi Bachelor, che si propone di formare musicisti in grado di lavorare all'interno di varie formazioni srumentali ( dalla “Small Band alla “Grande Orchestra”).
Il percoso di studio mira a un rigoroso sviluppo delle capacità musicali e interpretative in un contesto strumentale altamente organizzato.
Generi musicali livello 1: Pop, Rock e Blues.
» Thesis: Orientation Lab & Studio Project
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestri / 7 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
E' richiesto un notevole salto di rendimento e di continuità nella qualità delle performance, tra quando si studia o si prova in gruppo e ciò che viene richiesto a livello di performance per il pubblico in reali condizioni reali di spettacolo o di lavoro.
In questo modulo formativo si simulano le principali condizioni di lavoro e di stress. Condizioni in cui viene richiesto al giovane Musicista di dare il meglio di se, sia a livello di performance da concerto, anche in gruppi diversi, che in studio di registrazione. Professionisti di alto livello fanno da specchio; orientano, sottolineano problemi, suggerendo soluzioni.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Rock Styles For Bass insegnanti: Alberto Bollati
Corso di appartenenza: Bass-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: latin & Slap Bass
Durata: 1 quadrimestre/ 7 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione: l'uso delle scale pentatoniche, mixolidie, minori e blues nel rock 'n' roll, hard rock e heavy metal
Il bending, il vibrato, i legati nel fraseggio rock.
Studio di brani rock 'n roll.
» Writing For Small Ensemble insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Teoria e Armonia 2
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 credito/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Arrangiamento e composizione di brani per piccolo ensemble pop o jazz.
Scrittura per due fiati (tenore e tromba) o tre fiati (trombone, tenore, tromba).
» Sequencer & Software insegnanti: Diego Maggi
Corso di appartenenza: Full Time Courses 3° anno
Prerequisiti: compimento regolare del piano di studi
Durata: 7 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Sfruttare la tecnologia per lavorare
Questo corso mette a fuoco intensivamente lo specifico settore della strumentazione elettronica musicale, utile ed indispensabile per chi vuole lavorare professionalmente nei campi della musica live e di studio, conoscendo e sapendo sfruttare l'aiuto e le potenzialità della tecnologia in modo consapevole. Dallo studio dei fondamenti di fisica acustica all'approccio ai principali processori di dinamica, dall'ambiente studio alle tecniche di registrazione live, fino all'interazione audio-midi.
» Slap Bass Technique II
Corso di appartenenza:Bass-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Fundamentals 2 and Blues Bass Styles
Durata: 1 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2,25 crediti
Piano di studio: Bachelor of Music: Drums 1° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Pop Rock&Blues Drum Styles insegnanti: Flaviano Cuffari
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Studio e analisi della batteria nei linguaggi Pop, Rock e Blues.
Il suono, i ritmi, il portamento ed il fraseggio relativo e l'analisi dei principali protagonisti.
» Drum Techniques I insegnanti: Roberto Gualdi
Corso di appartenenza: Drums-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Basic Drum lesson / Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Impostazione sullo strumento. Le prese delle bacchette. Meccanica e movimenti.
Movimenti e dinamica.Controllo con i polsi.Controllo con le dita.Tecniche per il controllo pedali. I rudimenti del tamburo rullante ( 40 rudimenti P.A.S. )
» Reading and Coordination I insegnanti: Marco Lori
Corso di appartenenza: Drums-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'Ammissione ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Questa materia tratta lo studio della lettura e consapevolezza delle suddivisioni usando il counting system e la coordinazione degli arti.
» Jam Counseling Emotional Lab I
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Strumenti e voce sono l'arco con cui vengono scagliate le emozioni verso che ascolta. Conoscere gli elementi che costituiscono il fascino del potere di relazione Suono-Musica, è necessario per dare al Musicista forza e motivazioni per esaltane gli aspetti artistici.
Nel primo anno il laboratorio si prefigge quindi di spostare l’attenzione degli allievi sugli aspetti emozionali del fare musica. Si passa dall’osservazione della relazione Suono-Musica- Emozione come elemento oggettivo esterno, all’osservazione degli effetti che Suono-Musica hanno sul musicista esaltandolo o condizionandone performance e giudizi.
» Music Analysis I insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Autori e Stili del '900
Conosci veramente Monk, Coltrane, Chet Baker, Billie Holiday, Miles Davis? Ascoltare e analizzare musicalmente le grandi impronte lasciate dai Maestri della Musica del Novecento, siano essi chiamati musicisti Jazz, o Rock o Pop, è indispensabile per chiunque voglia svilupparsi una propria sensibilità e musicale. L'ascolto guidato, gli esempi musicali, la discografia, i cenni storici, le dispense: solo alcuni degli strumenti che questo corso ti offre. Poco impegnativo come frequenza, quanto indispensabile come base per tutti coloro che vogliano addentrarsi seriamente nel mondo della musica.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Complementary Instrument: Piano I insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
Descrizione:
L'orchestra sotto le dita:
Il corso di pianoforte complementare è indirizzato a tutti i musicisti o a chiunque, non già pianista o tastierista, voglia svolgere il mestiere dell'arrangiatore, del programmatore in studio, dell'orchestratore. Traendo profitto dalle caratteristiche fisiche proprie del pianoforte e delle tastiere (visibilità, polifonia, estensione, risorse timbriche), ogni musicista può infatti riconsiderare ed eventualmente approfondire quelle relazioni musicali (armoniche - melodiche - ritmiche) che non di rado risultano confinate nella sfera della pura teoria oppure familiari e automatizzate, quasi acriticamente, solo sul proprio strumento. Obiettivo del corso è quello di raggiungere nel minor tempo possibile, attraverso una serie di esercizi tecnici funzionali, una buona manualità sulla tastiera, condizione necessaria allo studio pratico dell'armonia, nonchè alla lettura, all'accompagnamento e alla composizione. Nel corso viene quindi privilegiato, rispetto alla disciplina tradizionale del pianoforte, più l'aspetto "orchestrale" che quello virtuosistico, non trascurando però la corretta impostazione indispensabile all'ottenimento di un buon suono sullo strumento stesso ed a un eventuale approfondimento dello studio.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Drums 2° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Drum Techniques II insegnanti: Roberto Gualdi
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Drums Techniques 1
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d' esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Sviluppo di Drum Techniques 1. si studierà il repertorio tradizionale di marce del tamburo militare. Si studieranno le basi del fraseggio batteristico sviluppando sul set i rudimenti e introducendo Sticking e Frasi Lineari e le Combination tra mani e piedi.
» Reading and Coordination II insegnanti: Marco Lori
Corso di appartenenza: Drums-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Reading and Coordination 1
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d' esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Conseguente a Reading & Coordination 1. Letture aumentano di difficoltà e così pure gli esercizi di coordinazione. Si incontreranno i due argomenti leggendo con un arto linee melodiche mentre gli altri tre arti eseguiranno un ostinato.
» Complementary Instrument: Piano II insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Complementary Instrument: Piano 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
» Jam Counseling Emotional Lab II
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Nel secondo anno si ampliano e si approfondiscono le premesse che definiscono ancora meglio il fascino del potere di relazione Suono-Musica.
L'attenzione degli allievi viene spostata sul vissuto, sull'esperienza diretta degli aspetti emozionali del fare musica, mentre si suona e si canta. La relazione Suono-Musica- Emozione viene percepita direttamente anche attraverso laboratori di musica d'insieme, fatti al buio, dove il suono diventa luce, e le esperienza intervallari della modalità, colori da sperimentare e riconoscere.
» Music Analysis II insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Music Analysis 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Jazz Drumming & Big Band I insegnanti: Giovanni Giorgi
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Drum Techniques 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Il concetto e l'interpretazione swing. Il piatto e la coordinazione ( comping )
Epoche Swing e Be Bop. Fraseggi e protagonisti.Le spazzole.
Basi di Big Band Drumming: Section Figures, Ensamble Figures ed interpretazioni
» Rock&Heavy Drum Styles insegnanti: Roberto Gualdi
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Pop Rock drum 1
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Studio della Doppia Cassa ( doppio pedale ). I protagonisti, i fraseggi tipici e brani di repertorio riguardante i generi Hard & Heavy. Da John Bonham a Joey Jordison passando da Neil Peart, Mike Portnoy e tanti altri.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Ear Training I insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli naturali nell’ambito di un ottava con divisioni ritmiche semplici. Dettato melodico di soli intervalli.
» Pop Ensemble I insegnanti: Flaviano Cuffari, Felice Clemente, Paolo Jannacci
Corso di appartenenza: Bachelor e Diploma anno 2°
Prerequisiti: Adeguata conoscenza della lettura con lo strumento.
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 credito
Descrizione:
E' un corso di musica d' insieme, dove l' allievo inizia a suonare in gruppo con l'ausilio
di partiture originali propedeutiche allo sviluppo della disciplina musicale.
Il percorso mira alla formazione di musicisti in grado di suonare nelle più varie formazioni
musicali.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Drums 3° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Jazz Drumming & Big Band II insegnanti: Giovanni Giorgi
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: JazzDrumming and BigBand 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Epoca modern jazz drumming. Fraseggi e protagonisti.
Broken time. Il Fast. Modulazioni metriche.
» Drum Techniques III insegnanti: Roberto Gualdi
Corso di appartenenza: Guitar-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Drums Techniques 2
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Ulteriore sviluppo di Drum Tecnique. Sviluppo di polsi, dita e agilità sul set. Si amplia l studio del fraseggio lavorando in modo sempre più approfondito con rudimenti, sticking e linear. Si analizzeranno soli e fraseggi di grandi batteristi e si cercherà quindi uno sviluppo personale sullo strumento.
» Ear Training II insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Ear Training 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli semplici ed alterati nell’ambito di due ottave con divisioni ritmiche più complesse. Dettato melodico di 12 misure.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Advanced Reading For Drum Set insegnanti: Flaviano Cuffari
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Reading and Coordination 2
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Pratica di lettura per batteria di livello avanzato
» Latin Drum Styles insegnanti: Flaviano Cuffari
Corso di appartenenza:Drum-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: JazzDrumming and BigBand 1
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,25 crediti
Descrizione:
Partendo dall'analisi dei ritmi tradizionali percussionistici si analizzeranno gli strumenti, i suoni ed i ritmi principali della musica brasiliana. I protagonisti e brani di repertorio completano il corso.
» Funk Drum Styles
Corso di appartenenza: Drum-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Pop Rock drum 1
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Studio e analisi della batteria nei linguaggi Funk.
Il suono, i ritmi, il portamento ed il fraseggio relativo e l'analisi dei principali protagonisti.
L'evoluzione dello stile: dalle radici all'hip hop passando da James Brown e Tower Of Power.
» Full Time Orchestra I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Frequenza Pop Ensemble 1 e 2
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
Corso esclusivo per gli allievi Bachelor, che si propone di formare musicisti in grado di lavorare all'interno di varie formazioni srumentali ( dalla “Small Band alla “Grande Orchestra”).
Il percoso di studio mira a un rigoroso sviluppo delle capacità musicali e interpretative in un contesto strumentale altamente organizzato.
Generi musicali livello 1: Pop, Rock e Blues.
» Thesis: Orientation Lab & Studio Project
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestri / 7 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
E' richiesto un notevole salto di rendimento e di continuità nella qualità delle performance, tra quando si studia o si prova in gruppo e ciò che viene richiesto a livello di performance per il pubblico in reali condizioni reali di spettacolo o di lavoro.
In questo modulo formativo si simulano le principali condizioni di lavoro e di stress. Condizioni in cui viene richiesto al giovane Musicista di dare il meglio di se, sia a livello di performance da concerto, anche in gruppi diversi, che in studio di registrazione. Professionisti di alto livello fanno da specchio; orientano, sottolineano problemi, suggerendo soluzioni.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Writing For Small Ensemble insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Teoria e Armonia 2
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 credito/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Arrangiamento e composizione di brani per piccolo ensemble pop o jazz.
Scrittura per due fiati (tenore e tromba) o tre fiati (trombone, tenore, tromba).
» Sequencer & Software insegnanti: Diego Maggi
Corso di appartenenza: Full Time Courses 3° anno
Prerequisiti: compimento regolare del piano di studi
Durata: 7 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Sfruttare la tecnologia per lavorare
Questo corso mette a fuoco intensivamente lo specifico settore della strumentazione elettronica musicale, utile ed indispensabile per chi vuole lavorare professionalmente nei campi della musica live e di studio, conoscendo e sapendo sfruttare l'aiuto e le potenzialità della tecnologia in modo consapevole. Dallo studio dei fondamenti di fisica acustica all'approccio ai principali processori di dinamica, dall'ambiente studio alle tecniche di registrazione live, fino all'interazione audio-midi.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Piano & Keyboards 1° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Chord Voicing: Piano & Keyboards I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 credito
Descrizione:
Studio delle sigle armoniche.
Costruzione accordi di settima a parti strette.
» Modern Piano & Keyboards I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Studio di brani di carattere Pop Rock, con relativa analisi strutturale.
Studi per lo sviluppo dell' accompagnamento pianistico di livello base.
Studio di brani tratti dal repertorio Pop Rock internazionale.
» Jam Counseling Emotional Lab I
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Strumenti e voce sono l'arco con cui vengono scagliate le emozioni verso che ascolta. Conoscere gli elementi che costituiscono il fascino del potere di relazione Suono-Musica, è necessario per dare al Musicista forza e motivazioni per esaltane gli aspetti artistici.
Nel primo anno il laboratorio si prefigge quindi di spostare l’attenzione degli allievi sugli aspetti emozionali del fare musica. Si passa dall’osservazione della relazione Suono-Musica- Emozione come elemento oggettivo esterno, all’osservazione degli effetti che Suono-Musica hanno sul musicista esaltandolo o condizionandone performance e giudizi.
» Music Analysis I insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Autori e Stili del '900
Conosci veramente Monk, Coltrane, Chet Baker, Billie Holiday, Miles Davis? Ascoltare e analizzare musicalmente le grandi impronte lasciate dai Maestri della Musica del Novecento, siano essi chiamati musicisti Jazz, o Rock o Pop, è indispensabile per chiunque voglia svilupparsi una propria sensibilità e musicale. L'ascolto guidato, gli esempi musicali, la discografia, i cenni storici, le dispense: solo alcuni degli strumenti che questo corso ti offre. Poco impegnativo come frequenza, quanto indispensabile come base per tutti coloro che vogliano addentrarsi seriamente nel mondo della musica.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Jazz&Latin Piano Styles I insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
La bossa nova: incontro tra jazz e musica brasiliana, il ritmo, l'accompagnamento, l'improvvisazione, il compositore A. C. Jobim.
» Digital Programming I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50 credito
Descrizione:
Tecniche base di programmazione midi.
Panoramica sui software Cubase e Logic Pro e Pro-tools.
Studi di programmazione della batteria, basso, piano e chitarra, con
relativo utilizzo di plug-ins adeguati.
» Classical Repertoire & Piano Techniques I insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Basic Piano & Key lesson 2 / Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,50+0,50 crediti
Descrizione:
Composizioni tratte dal repertorio classico tradizionale con particolare attenzione ad autori del tardo ‘900 europei, extraeuropei e contemporeanei (B. Bartok, A. Ginastera, E.Satie, A. Skryabin, C. Corea, M. Colombo, E. Gismonti)
Tecnica pianistica di base 1: scale maggiori e minori, scala pentatonica minore, scala armonizzata maggiore con accordi di settima, arpeggi accordi di settima.
» Complementary Instrument: Percussion I insegnanti: Giorgio Palombino
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50
Descrizione:
segui il tempo giusto
Il Corso complementare di percussioni ha lo scopo di approfondire e sviluppare il "senso ritmico" dello studente e completarne l'aspetto culturale con particolare attenzione verso l'Ethno-world. Etnomusicologia, Ritmica, Percussioni, Ascolto Guidato sono i principali argomenti studiati, attraverso un percorso che prevede dapprima l'uso di strumenti a percussione legati a varie culture Etniche e poi sviluppi e applicazioni direttamente sullo strumento principale, con particolare attenzione verso la Poliritmia e la Polimetria. Le lezioni verranno svolte con l'ausilio di basi e metronomo.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Piano & Keyboards 2° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Digital Programming II insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Digital Programming 1
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Tecniche di programmazione audio-midi.
Studio dell' effettistica di base: reverberi, delay, equalizzatori, compressori e limiter.
Realizzazione di arrangiamenti, con l'utilizzo di audio-loop e “rex file”.
Uso della tecnica Re-Wire.
» Chord Voicing: Piano & Keyboards III insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Chord Voicing 2
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Costruzione di accordi in posizione lata (drop 2).
Armonizzazione della melodia a quattro parti late.
Studi per la costruzione dell'accompagnamento pianistico.
» Jazz&Latin Piano Styles II insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Jazz and Latin Piano 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Afrocubano, montuno per piano, la clave 2/3, 3/2, accompagnamenti con accordi di 6, MI6, 7, MI7, MI7(b5), collegamenti I – IV, V – IV.
Contaminazione tra jazz e latin (S. Rollins, Joe. Henderson, C. Corea)
» Modern Piano & Keyboards II insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Modern Piano & Key 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Studio di brani di carattere Blues Funk, con relativa analisi strutturale.
Studi per lo sviluppo dell' accompagnamento pianistico, con l'utilizzo
di schemi armonici complessi.
» Classical Repertoire & Piano Techniques II insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Classical Repertoire and Piano Techniques 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Composizioni tratte dal repertorio classico tradizionale con particolare attenzione ad autori del tardo ‘900 europei, extraeuropei e contemporeanei (B. Bartok, A. Ginastera, A. Skryabin, E. Satie C. Corea, M. Colombo, E. Gismonti)
Tecnica pianistica di base 2: scale armonizzate maggiori e minori con accordi di settima,
i modi (dorico, frigio, lidio, misolidio, eolio, locrio), arpeggi accordi di settima scale maggiori e minori,
» Complementary Instrument: Percussion II insegnanti: Giorgio Palombino
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Complementary Instrument: Percussion 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50
» Jam Counseling Emotional Lab II
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Nel secondo anno si ampliano e si approfondiscono le premesse che definiscono ancora meglio il fascino del potere di relazione Suono-Musica.
L'attenzione degli allievi viene spostata sul vissuto, sull'esperienza diretta degli aspetti emozionali del fare musica, mentre si suona e si canta. La relazione Suono-Musica- Emozione viene percepita direttamente anche attraverso laboratori di musica d'insieme, fatti al buio, dove il suono diventa luce, e le esperienza intervallari della modalità, colori da sperimentare e riconoscere.
» Music Analysis II insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Music Analysis 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Ear Training I insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli naturali nell’ambito di un ottava con divisioni ritmiche semplici. Dettato melodico di soli intervalli.
» Pop Ensemble I insegnanti: Flaviano Cuffari, Felice Clemente, Paolo Jannacci
Corso di appartenenza: Bachelor e Diploma anno 2°
Prerequisiti: Adeguata conoscenza della lettura con lo strumento.
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 credito
Descrizione:
E' un corso di musica d' insieme, dove l' allievo inizia a suonare in gruppo con l'ausilio
di partiture originali propedeutiche allo sviluppo della disciplina musicale.
Il percorso mira alla formazione di musicisti in grado di suonare nelle più varie formazioni
musicali.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Piano & Keyboards 3° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Digital Programming III insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Digital Programming 2
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,25 crediti
Descrizione:
Studi per la realizzazione di musica sinfonica al computer.
Approfondimenti sulle tecniche dei vari strumenti: legato,staccato, marcato, pizzicato ecc.
Utilizzo di campionatori ed orchestre virtuali.
Realizzazione di un progetto originale.
» Chord Voicing: Piano & Keyboards III insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Chord Voicing 2
Durata: 1 quadrimestre/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Costruzione di accordi in posizione lata (drop 2).
Armonizzazione della melodia a quattro parti late.
Studi per la costruzione dell'accompagnamento pianistico.
» Jazz&Latin Piano Styles II insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Jazz and Latin Piano 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75+0,75 crediti
Descrizione:
Afrocubano, montuno per piano, la clave 2/3, 3/2, accompagnamenti con accordi di 6, MI6, 7, MI7, MI7(b5), collegamenti I – IV, V – IV.
Contaminazione tra jazz e latin (S. Rollins, Joe. Henderson, C. Corea)
» Modern Piano & Keyboards III insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Piano & Key -Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Modern Piano & Key 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Studio di brani di carattere Jazz e Latin, con relativa analisi strutturale.
Studio ed analisi stilistica di brani di Bill evans, Oscar Peterson, Chick Corea.
Studi complessi di armonizzazione pianistica, di carattere jazzistico.
» Classical Repertoire & Piano Techniques III insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Piano & Key-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Classical Repertoire and Piano Techniques 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1 crediti
Descrizione:
Composizioni tratte dal repertorio classico tradizionale con particolare attenzione ad autori del tardo ‘900 europei, extraeuropei e contemporeanei (B. Bartok, A. Ginastera, A. Skryabin, E. Satie, F. Poulanc C. Corea, M. Colombo, E. Gismonti)
Tecnica di media difficoltà: approfondimento scale armonizzate maggiori e minori con accordi di settima, i modi (dorico, frigio, lidio, misolidio, eolio, locrio), arpeggi accordi di settima scale maggiori e minori, accordi alterati, armonizzazione scala maggiore e minore con quartali.
» Ear Training II insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Ear Training 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli semplici ed alterati nell’ambito di due ottave con divisioni ritmiche più complesse. Dettato melodico di 12 misure.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Full Time Orchestra I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Frequenza Pop Ensemble 1 e 2
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
Corso esclusivo per gli allievi Bachelor, che si propone di formare musicisti in grado di lavorare all'interno di varie formazioni srumentali ( dalla “Small Band alla “Grande Orchestra”).
Il percoso di studio mira a un rigoroso sviluppo delle capacità musicali e interpretative in un contesto strumentale altamente organizzato.
Generi musicali livello 1: Pop, Rock e Blues.
» Thesis: Orientation Lab & Studio Project
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestri / 7 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
E' richiesto un notevole salto di rendimento e di continuità nella qualità delle performance, tra quando si studia o si prova in gruppo e ciò che viene richiesto a livello di performance per il pubblico in reali condizioni reali di spettacolo o di lavoro.
In questo modulo formativo si simulano le principali condizioni di lavoro e di stress. Condizioni in cui viene richiesto al giovane Musicista di dare il meglio di se, sia a livello di performance da concerto, anche in gruppi diversi, che in studio di registrazione. Professionisti di alto livello fanno da specchio; orientano, sottolineano problemi, suggerendo soluzioni.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Writing For Small Ensemble insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Teoria e Armonia 2
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 credito/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Arrangiamento e composizione di brani per piccolo ensemble pop o jazz.
Scrittura per due fiati (tenore e tromba) o tre fiati (trombone, tenore, tromba).
» Sequencer & Software insegnanti: Diego Maggi
Corso di appartenenza: Full Time Courses 3° anno
Prerequisiti: compimento regolare del piano di studi
Durata: 7 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Sfruttare la tecnologia per lavorare
Questo corso mette a fuoco intensivamente lo specifico settore della strumentazione elettronica musicale, utile ed indispensabile per chi vuole lavorare professionalmente nei campi della musica live e di studio, conoscendo e sapendo sfruttare l'aiuto e le potenzialità della tecnologia in modo consapevole. Dallo studio dei fondamenti di fisica acustica all'approccio ai principali processori di dinamica, dall'ambiente studio alle tecniche di registrazione live, fino all'interazione audio-midi.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Voice 1° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Vocal Interpretation 1 insegnanti: Andrea Rodini
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso e Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
» Relaxation Techniques insegnanti: Elisabetta Rosa
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 1 quadrimestre/7 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Private Lessons 1: Voice insegnanti: Daniela Rando
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75 crediti
Descrizione:
Percorso individualizzato teso ad affrontare e risolvere le problematiche legate al/la
singolo/a cantante , o più semplicemente a migliorare le proprie performance
sia in ambito tecnico che interpretativo.
» Music Analysis I insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,50 crediti
Descrizione:
Autori e Stili del '900
Conosci veramente Monk, Coltrane, Chet Baker, Billie Holiday, Miles Davis? Ascoltare e analizzare musicalmente le grandi impronte lasciate dai Maestri della Musica del Novecento, siano essi chiamati musicisti Jazz, o Rock o Pop, è indispensabile per chiunque voglia svilupparsi una propria sensibilità e musicale. L'ascolto guidato, gli esempi musicali, la discografia, i cenni storici, le dispense: solo alcuni degli strumenti che questo corso ti offre. Poco impegnativo come frequenza, quanto indispensabile come base per tutti coloro che vogliano addentrarsi seriamente nel mondo della musica.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Vocal Techniques I insegnanti: Daniela Rando
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Basic Voice lesson / Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Respirazione; postura - elementi di anatomia - riscaldamento-
inizi del suono; vocalizzi - approccio di base ad un corretto uso della voce lungo
tutta l'estensione - i cambi di registro.
Lettura cantata di semplici brani e fondamenti di ear training (intervalli , arpeggi e scale di lieve difficoltà); Repertorio adeguato alle possibilità dell'allievo.
» Basic English For Vocalist
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
Descrizione:
cantar bene non sempre è sufficiente
Il corso di fonetica inglese è particolarmente indicato per i cantanti. Obiettivo del corso è quello di acquisire una buona pronuncia attraverso lo studio dei rudimenti della fonetica anglosassone con applicazioni pratiche sui testi dei brani del repertorio. Internazionale. Il corso è tenuto da insegnanti di madrelingua con esperienza anche in campo musicale.
» Complementary Instrument: Piano I insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
Descrizione:
L'orchestra sotto le dita:
Il corso di pianoforte complementare è indirizzato a tutti i musicisti o a chiunque, non già pianista o tastierista, voglia svolgere il mestiere dell'arrangiatore, del programmatore in studio, dell'orchestratore. Traendo profitto dalle caratteristiche fisiche proprie del pianoforte e delle tastiere (visibilità, polifonia, estensione, risorse timbriche), ogni musicista può infatti riconsiderare ed eventualmente approfondire quelle relazioni musicali (armoniche - melodiche - ritmiche) che non di rado risultano confinate nella sfera della pura teoria oppure familiari e automatizzate, quasi acriticamente, solo sul proprio strumento. Obiettivo del corso è quello di raggiungere nel minor tempo possibile, attraverso una serie di esercizi tecnici funzionali, una buona manualità sulla tastiera, condizione necessaria allo studio pratico dell'armonia, nonchè alla lettura, all'accompagnamento e alla composizione. Nel corso viene quindi privilegiato, rispetto alla disciplina tradizionale del pianoforte, più l'aspetto "orchestrale" che quello virtuosistico, non trascurando però la corretta impostazione indispensabile all'ottenimento di un buon suono sullo strumento stesso ed a un eventuale approfondimento dello studio.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Voice 2° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Vocal Interpretation 2
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Vocal Interpretation 1
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
» Private Lessons 2: Voice
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 2°
Prerequisiti: Private Lessons 1
Durata: 2 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75 crediti
Descrizione:
Percorso individualizzato teso ad affrontare e risolvere le problematiche legate al/la
singolo/a cantante , o più semplicemente a migliorare le proprie performance
sia in ambito tecnico che interpretativo.
» Voice: Practice Course II
Corso di appartenenza: Voice Practice course anno 2°
Prerequisiti: Practice course 1 o equivalente preparazione
Durata: 2 quadrimestri/14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Il corso si pone come obiettivo quello di approfondire gli aspetti già trattati precedentemente, aggiungendo una sempre maggiore consapevolezza dello strumento voce e delle sue possibilità; ulteriori qualità vocali e tipi di emissione; comprensione ed avvicinamento a diversi stili vocali ( pop , rock , R&B etc.).
Vocalizzi, lettura cantata ed esercizi di ear-training di media difficoltà - Repertorio -
» Complementary Instrument: Piano II insegnanti: Giuliano Lecis, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Full Time Courses
Prerequisiti: Complementary Instrument: Piano 1
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75
» Pop Ensemble II insegnanti: Felice Clemente, Flaviano Cuffari, Paolo Jannacci
Corso di appartenenza: Diploma anno 3°
Prerequisiti: Pop Ensemble 1
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,25 crediti / Credito finale per Diploma CPM
Descrizione:
E' il seguito del corso Pop Ensemble 1, dove tutti gli argomenti musicali e di esecuzione
verranno approfonditi.
Si utilizzeranno arrangiamenti di brani di successo, in modo da avvicinare il più possibile
l'allievo al mondo reale della musica moderna.
Il percorso mira alla formazione di musicisti in grado di suonare nelle più varie formazioni
musicali.
» Music Analysis II insegnanti: Flaviano Cuffari, Sandro Mussida
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Music Analysis 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 0,75 crediti
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Creative Songwriting
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Ear Training I insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli naturali nell’ambito di un ottava con divisioni ritmiche semplici. Dettato melodico di soli intervalli.
» Stage Presence I
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 1°
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 1 quadrimestre/7 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 0,75 credito
Descrizione:
Controllo delle emozioni, espressione corporea, tecniche di scena
La formazione di chi fa musica oggi non può prescindere dalla conoscenza della propria fisicità, quale strumento espressivo in primo luogo, ma anche e soprattutto come compagna fonte di sicurezza e tranquillità durante l'atto scenico o esecutivo. Le lezioni porteranno i cantanti e i musicisti a saper meglio gestire e dominare le proprie emozioni permettendo loro di esprimersi in modo libero e creativo, lungo un percorso di lavoro che porterà a sviluppare l'espressione corporea teatrale, la presenza scenica e la creatività. Durante il triennio verranno inoltre sviluppate le tecniche di dizione, per affrontare quindi le problematiche di scena e preparare i candidati ad affrontare il pacoscenico del musical moderno come del teatro classico, con sicurezza e padronanza di se.
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Piano di studio: Bachelor of Music: Voice 3° anno
» sono interessato a questo corso
Materie
» Teoria & Armonia insegnanti: Fabio Nuzzolese, Felice Clemente, Giuliano Lecis, Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: nessuno
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1+1,25+1,50
Descrizione:
I anno
Elementi basilari della teoria musicale: notazione musicale in chiave di violino e basso, scrittura elementare, riconoscimento intervalli, circolo delle quinte, scala maggiore e minore (armonica e melodica), pentatonica maggiore e minore, triadi principali, armonizzazione delle scale con triadi ed accordi di settima, rivolti delle triadi, giro di blues
II anno
Analisi dell'armonia funzionale, accordi con estensioni fino alla tredicesima e collegamenti, II – V – I nel modo maggiore e minore, gruppi irregolari, sistema modale, scale ottofoniche, alterate, cromatiche, cromatismi ed abbellimenti
III anno
Condotta delle parti, collegamenti con note in comune, cadenze tradizionali, funzionalità di primo e secondo rivolto, funzionalità degli accordi di settima, II-V-I con estensioni di 9, accordi sprovvisti di nota fondamentale, polichords, sostituzioni, armonizzazione con quarte, realizzazione di collegamenti armonici con e senza estensioni.
» Vocal Ensamble
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti:
Durata: 14 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame:
Riconoscimenti:
» Vocal Interpretation 3
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Vocal Interpretation 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1 credito
» Vocal Techniques III insegnanti: Daniela Rando
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Vocal Techniques 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 crediti
Descrizione
Consolidamento ed ulteriore approfondimento degli obbiettivi raggiunti.
Vocalizzi, lettura cantata ed esercizi di ear-training di crescente difficoltà - Improvvisazione sulle scale e i giri armonici maggiormente utilizzati in
musica leggera - Repertorio.
» Ear Training II insegnanti: Elisabetta Rosa, Paolo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Ear Training 1
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Riconoscimento e scrittura di intervalli semplici ed alterati nell’ambito di due ottave con divisioni ritmiche più complesse. Dettato melodico di 12 misure.
» Teoria & Armonia: On Line Course
Corso di appartenenza: Practice Courses, Instrumental Technique Courses
Prerequisiti: Test d'ingresso ed Audizione
Durata: 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1 credito
» Advanced Reading & Vocal Improvisation insegnanti: Daniela Rando
Corso di appartenenza: Voice-Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Vocal Techniques 2
Durata: 2 quadrimestri/28 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 crediti/credito finale per CPM Bachelor of Music
» Full Time Orchestra I insegnanti: Fabio Nuzzolese
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: Frequenza Pop Ensemble 1 e 2
Durata: 2 quadrimestri / 28 lezioni
Valutazione finale: si
Prove d'esame: no
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
Corso esclusivo per gli allievi Bachelor, che si propone di formare musicisti in grado di lavorare all'interno di varie formazioni srumentali ( dalla “Small Band alla “Grande Orchestra”).
Il percoso di studio mira a un rigoroso sviluppo delle capacità musicali e interpretative in un contesto strumentale altamente organizzato.
Generi musicali livello 1: Pop, Rock e Blues.
» Thesis: Orientation Lab & Studio Project
Corso di appartenenza: Bachelor of music anno 3°
Prerequisiti: nessuno
Durata: 1 quadrimestri / 7 lezioni
Valutazione finale:
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 1,50 crediti
Descrizione:
E' richiesto un notevole salto di rendimento e di continuità nella qualità delle performance, tra quando si studia o si prova in gruppo e ciò che viene richiesto a livello di performance per il pubblico in reali condizioni reali di spettacolo o di lavoro.
In questo modulo formativo si simulano le principali condizioni di lavoro e di stress. Condizioni in cui viene richiesto al giovane Musicista di dare il meglio di se, sia a livello di performance da concerto, anche in gruppi diversi, che in studio di registrazione. Professionisti di alto livello fanno da specchio; orientano, sottolineano problemi, suggerendo soluzioni.
» Legal & Business Lab
Per gli studenti del primo anno è prevista una panoramica sugli aspetti che coinvolgono l’attività dell’autore e del compositore: si parlerà di diritto d'autore, di SIAE, e del ruolo che spetta all'editore musicale.
Gli studenti del secondo anno affronteranno invece l'attività live: il booking, il management, l’Enpals, il fisco, nonché nozioni sul file-sharing, e una dettagliata illustrazione sulla corretta compilazione dei programmi musicali SIAE.
Gli iscritti al terzo anno, infine, approfondiranno l’attività discografica dell'artista interprete esecutore: verranno trattati i diritti degli artisti, i rapporti contrattuali col produttore fonografico, la musica online, la gestione collettiva nella raccolta
dei diritti a compenso (IMAIE, SCF).
» Writing For Small Ensemble insegnanti: Massimo Colombo
Corso di appartenenza: Theory Courses
Prerequisiti: Teoria e Armonia 2
Durata: 1 quadrimestre / 14 lezioni
Valutazione finale: no
Prove d'esame: si
Riconoscimenti: 2 credito/credito finale per riconoscimenti Bachelor e Diploma
Descrizione:
Arrangiamento e composizione di brani per piccolo ensemble pop o jazz.
Scrittura per due fiati (tenore e tromba) o tre fiati (trombone, tenore, tromba).
» Introduction to: Mary Setrakian
Seminario dal tema "L'Artista, uno stile di vita"
Crea la Musica dello spot del CPM in onda su VIRGIN RADIO, 105 NETWORK e RMC ...Continua
Ma quanto è forte la musica che scrivi?Incontro con i gruppi e autori del compresorio savonese.
Sabato 25 Settembre ore 16.00
Auditorium "Arturo Benedetti Michelangeli"
Via Zara, 5 - Savona
INGRESSO LIBERO
Continua
IL DIAVOLO & L'ACQUA SANTA Un Secolo di Storia della batteria
Seminario con Roberto Gualdi e Stefano Bagnoli
Sabato 02 Ottobre ore 16.00
Auditorium "Arturo Benedetti Michelangeli"
Savona. Via Zara 5
Continua
